The Posh Boy Chronicles

Fantasía 2000: Una experiencia multisensorial impactante.

Victor Piñero

Sin duda alguna Disney es una de las empresas de producción cinematográfica más importantes del mundo entero, y cuenta con una capacidad de creación de indiscutible empuje. Esto es consecuencia, quizá de un conocimiento bastante detallado del target al cual dirige sus productos, los cuales al final, presentan características específicas destinadas a satisfacer los gustos y necesidades del sector de la población al cual van destinadas sus películas. Efectos especiales, animación, iluminación, tomas, movimientos de cámara, y sonido, son elementos que junto a las actuaciones (con papeles, vestuarios e historias cuidadosamente estudiadas) van enfocando una muy bien aceitada maquinaria de incentivo excitación de los sentidos de quién ve una de las películas de la famosísima firma.
Las películas de Walt Disney Pictures han marcado por años, importantes hitos de la producción cinematográfica, de la animación y de la fantasía infantil. El caso específico de “Fantasía”, es un ejemplo de cómo una buena producción se puede volver una leyenda. La película en particular es un verdadero icono de la animación y del cine infantil y para toda la familia, pero esto es el resultado de una serie de particularidades que de una u otra forma logran cautivar los ojos y oídos de quien la ve. “Fantasía 2000” supone la reedición de uno de los grandes clásicos de la gran pantalla.
Para comenzar el film trabaja con un sinfín de colores que aplicados a una situaciones específicas pueden transmitir sensaciones, sentimientos e ideas que se ven reforzadas por otros aspectos. Durante cada una de los actos en los que se desarrolla la acción del largometraje se hacen tomas horizontales, además de un eventual picado y contrapicado, por lo general en planos generales, con la intención de abarcar muchas situaciones a la vez y es que durante cada escena son muchos los personajes que entran en acción y muchos los hechos que se suceden. Sin embargo también se utilizan los primeros planos y los planos medios para detallar las reacciones de los personajes ante ciertas circunstancias. Por otro lado es importante resaltar la implementación de primerísimos primeros planos para destacar cosas y/o personajes de tamaños muy pequeños, como en el caso de las flores, gotas, etc.
Así mismo es importante destacar como se emplea la luz en sus distintos colores y tonalidades para crear una situación, un momento o una explicación para lo que sucede, así como para afianzar emociones y sentimientos. Por ejemplo la idea del amanecer y el atardecer, las sensaciones de alegría o tristeza, calma y euforia son representadas con colores opuestos dentro del circulo cromático; así los colores fríos como el azul, verde y lila representan la calma, la tranquilidad, la noche; sus tonalidades más claras se ven reflejadas en el amanecer y las más oscuras en la noche. Los colores cálidos representan euforia, alegría, despertar, sus tonalidades claras se ven reflejadas en el amanecer y las oscuras en el atardecer. De este modo la luz, que viene a complementar de manera obvia lo anterior, asume ciertos colores, tonalidades e intensidades acomodándose a lo que acontece en el film.
Los movimientos de cámara suelen acompañar constantemente las acciones de los personajes, virándose en algún momento para resaltar un punto específico de la acción. Por lo general se emplea un plano secuencia Dolin o Traveling, dependiendo de lo que se quiera dar a entender. De esa forma cuando el personaje está siendo perseguido, se hace una toma secuencia Doping que crea la sensación de estar en medio de la persecución. Por ejemplo, en la escena en la que la escoba hechizada lleva baldes de agua hacia la pila de la casa del hechicero, se pueden ver este tipo de movimientos. También se pueden apreciar algunos Travelings en la escena del vuelo de las ballenas.
Por último es importantísimo destacar como el sonido se acopla a lo que transmiten las imágenes, (o las imágenes a lo que inspira el sonido) haciendo un alarde de múltiples sensaciones en el que los movimientos de cámara siguen el ritmo de la música y los colores e iluminación afianzan la experiencia. Entonces el sonido sinfónico sin duda alguna se adapta plenamente a lo que el film muestra en cuanto a imagen.
“Fantasía 2000” es una experiencia multisensorial impactante.

¿ORGANIZACIÓN COMUNITARIA EN MEDIO DEL CAOS SOCIAL?

Victor Piñero

Sin duda la organización de las comunidades es un factor de inestimable valor desde el punto de vista social. Comunidades organizadas permiten el surgimiento de una ciudadanía consciente de sus derechos, deberes y posibilidades como sujetos activos en la sociedad venezolana. Sin embargo es fundamental que los entes del estado siendo los primeros en promover estas iniciativas, velen porque las actividades desarrolladas en el marco de estas organizaciones estén exentas de partidismos y malas prácticas políticas que lejos de beneficiar a las comunidades, busquen el bienestar de organizaciones políticas y aupar tendencias extremistas en Venezuela. Desde esta tribuna abierta al debate hacemos pública la preocupación de muchos, quienes vemos en este tipo de propuestas una apuesta a favor de una democracia cada día más participativa y protagónica, pero también una posible vía hacia la manipulación.

Reservoir Dogs… Ironía, sadismo y crítica introspectiva

Vìctor Piñero

La película Reservoir Dogs o Los Implacables por su título en español, es un intento más del célebre director Quentin Tarantino de hacer una crítica irónicamente halagadora a la violencia. Tarantino, siempre acostumbrado a su doble rol de director y productor, maneja hábilmente su papel de crítico y seguidor de este género fílmico y de esta actitud humana. La violencia encuentra en este film el podio sobre el cual enseñar su magno, pero insulso poderío.

Las escenas de la película son invariablemente amenizadas con un altísimo contenido de violencia física, verbal y psicológica, que van de la mano de una exacerbada lentitud en las secuencias, lo que termina por ralentizar las situaciones. El argumento principal, basado en la reunión de los “mejores ladrones” para un gran asalto, permite el desarrollo de sub tramas que pretenden mostrar lo que tradicionalmente muestran las películas del género: al “simpático y buen ladrón”. El relato muestra a su vez como detalle particular, los súbitos saltos en el tiempo. Contada de manera inversa (de atrás hacia delante) la historia atrapa al espectador obligándolo a seguir la trama hasta el final/principio, para poder entender el principio/final.

La musicalización juega un papel fundamental en un aspecto específico del audiovisual, la ambientación entendida desde dos ópticas: la de la época histórica en la que se suceden los hechos (los años 70/80), y la de la situación o el ambiente creado por la realidad y personalidad de sus personajes. El sonido por su parte intenta ser meticuloso y detallista al recrear cada uno de los movimientos y situaciones (por más ínfimos que parezcan) que dan forma a la trama.

El lenguaje es empleado como arma de crítica hacia tres puntos: hacia el género fílmico por su exceso incongruente de violencia verbal, hacia la realidad violenta de la comunidad estadounidense, y finalmente hacia el propio director y su creación por haber creado un guión tan “rico” en palabrotas, y este es precisamente el punto donde Tarantino parece convertirse en genio.

La escenografía, el vestuario y la utilería no hacen más que situar al espectador en una época. Sin embargo hay que destacar la utilización de colores pálidos, como gastados en las imágenes, fondos, escenografía y utilería; además de los eternos blanco y negro para los personajes principales.

Los protagonistas, los señores Blanco, Castaño, Rosado, Azul, Naranja y Rubio, interpretados por Harvey Keitel, Chris Penn, Steve Busceni, Eddie Burker y el propio Quentin Tarantino, son irónicas alegorías a un género exitoso pero decadente que el director pretende rescatar atacando y reconstruyendo constantemente. La comicidad irónica de sus acciones y personalidades parece abofetear al creador, a sus antecesores y al mismo espectador con una bocanada de realidad y crítica abstracta. La contradicción es pieza clave en el desenvolvimiento de los personajes, lo cual se ve expresado por ejemplo en la escena en la que el policía infiltrado mata a una civil para quitarle el carro. Pero además la perversión violenta y la deshumanización se ven cruelmente reflejadas en escenas como aquella en la que uno de los ladrones le arranca la oreja a un policía.

La iluminación natural parece ser la pieza clave en las tomas, que se muestran reales, casi como descuidadas. Sin embargo la iluminación artificial muestra su faceta más interesante cuando ayuda a crear un ambiente underground, decadente y setentoso en la escena de la discoteca. Son precisamente escenas como esa las que ayudan a marcar una especie de ambiente trash, como sucio y decadente en la producción.

En cuanto a plano y tomas se puede decir que la película no hace gran cosa por diferenciarse del resto. Planos generales, intentan describir las situaciones; planos medios ayudan a seguir acciones y primeros planos muestran las sensaciones y emociones de los personajes. Todos manejados de manera limpia pero bastante tradicional.

Los movimientos de cámara siguen también la misma línea de las tomas y los planos, siendo bastante tradicionales. La mayoría de estos movimientos son simples travelings que manejan de manera sutil las situaciones planteadas ante el espectador.

Rservoir Dogs es una muestra más del ya conocido sentido estético y filosófico de Tarantino. Es en resumidas cuentas una digna obra de su multifacético creador, es como él, un manojo de contradicciones.

Tinieblas Culturales

Vìctor Piñero

No cabe duda de que la cultura es una de las más grandiosas expresiones de la esencia del ser humano. A través de ella es posible difundir el pensamiento del hombre y es en definitiva la prueba fidedigna del poder creador de las personas. Entonces ¿no es acaso indigno de un gobierno que se diga democráticamente electo y justo, el permitir la decidía y la debalce en el ámbito cultural de todo un estado? Desde mi humilde Posición de ciudadano común alzo la voz en contra de unas instituciones desprestigiadas que han sumido en el olvido al sistema cultural aragüeño. Pero además invito a los conciudadanos de esta tierra de hombres libres a protestar en contra de un gobierno indigno que pisotea la cultura y olvida nuestro más preciado tesoro, el acervo histórico cultural de todos los aragüeños.

Chávez Vs. Fox o El Líder Vs. El Traidor

Vìctor Piñero

Para que exista una verdadera posibilidad de interrelacionarnos como naciones y más aún, como pueblos, es indispensable respetar el derecho a la libre expresión de las ideas, a la determinación de los pueblos, a la libertad de las mentes de sueñan, que discuten, que crean. La clara inclinación sub continental hacia una sociedad más justa y equilibrada que sin duda alguna signa la realidad política de los países latinoamericanos, no es más que una demostración de la necesidad imperiosa de un vuelco drástico de nuestras naciones hacia su gente. No es la izquierda acabando con la derecha, no es el comunismo destrozando a las tendencias tradicionalistas, ni siquiera es el socialismo desterrando al capitalismo; son los pueblos por siglos excluidos y dominados que ahora dan un giro incuestionable hacia su libertad, hacia sus raíces y en pos de su propio bienestar como sociedades.
Asumiendo esto y teniendo como telón de fondo el altercado diplomático entre los gobiernos de Venezuela y México, vale la pena reflexionar realidades, posiciones y acciones. ¿Fué acertada la acción (diplomáticamente hablando) del presidente Hugo Chávez? Quizá no, pero al menos parece haber sido una de las más sinceras reacciones desencadenadas durante y después de la V Cumbre de Las Américas, con sede en Mar Del Plata, Argentina. Y no se trata de una posición única de ésta redacción, y es que si, debe asumirse que hubo falta de pericia diplomática en las acciones del gobierno Venezolano, pero de seguro las miles de personas que se dieron cita en aquella ciudad para hacer frente a las intenciones hegemónicas del gobierno de George W. Bush con el ALCA, al igual que el mismísimo presidente de Argentina Néstor Kirchner, quién no dudo en denunciar las estratagemas de manipulación lanzadas por la administración Bush y su homólogo Mexicano Vicente Fox para manipular la cumbre, estarían de acuerdo en decir que más desajustada aún fue la intención de quien siendo presidente de un país como México traicionó la confianza de los pueblos latinoamericanos.

MEDIDAS DESESPERADAS

Vìctor Piñero

Supuestamente son la nación más grande del mundo, la sociedad más democrática del planeta, el gobierno más estable de la tierra, sin duda alguna eso es lo que creen ser los Estados Unidos de Norteamérica. Tristemente la sociedad norteamericana se ha venido desenvolviendo en medio de una situación, más que política, socio-culturalmente avasallante. A través de la historia universal las más grandes potencias del mundo se han caracterizado por desarrollar una lamentable relación de opresión-aceptación con las naciones dominadas que les ha convertido precisamente en lo que fueron, son y/o serán: naciones al mando del mundo.
La política norteamericana se encuentra en éstos precisos momentos, y como consecuencia de una cuerda floja de realidades devenidas desde hace ya varios años, en una gran encrucijada, entre lo que muchos de sus pobladores consideran una vía hacia el bienestar y la seguridad de su propia nación (el fin justifica los medios), y lo que en definitiva debería ser, según algunos expertos y un porcentaje altísimo de su propia población, una relación coherente con el mundo. Las últimas elecciones resquebrajaron, aún más de lo que ya estaba luego del fracaso escandaloso de las injustificadas acciones bélicas y de invasión a Irak y de las inconsistencias de sus políticas, la imagen política del primer mandatario estadounidense. Bush sigue aún hoy ante la disyuntiva de cómo recuperar su popularidad ante el pueblo norteamericano (de hecho según Michael Moore, las acciones contra Irak y la “Guerra Contra el Terrorismo” no son más que medidas desesperadas por alcanzar esa meta) y, por supuesto, satisfacer las necesidades y exigencias de sectores políticos y económicos de vital importancia para la nación.
Por otro lado, y esa es quizás la importancia de toda ésta situación, en la palestra política norteamericana se ha desarrollado un ansia de cambio y de redefinición de valores y prioridades, bien sea por un despertar ya necesario en la conciencia colectiva de su población o por el efecto cultural que tuvo el “American Life” de Madonna (no sería raro, después de todo son norteamericanos y ella es su icono filosófico), pero lo cierto es que los estadounidenses desean ver cambios en la manera de conducir el país, cambios que se distancien sustancialmente de las políticas de Bush. Entonces no resulta tan extraño que cada cierto período de tiempo, tal vez cuando los sondeos de popularidad apuntan hacia un aterrador PELIGRO, LA GENTE TE VA A SACAR A PATADAS DEL SALÓN OVAL, aparezca una nueva “Amenaza para la Libertad del pueblo Americano” (ayer Cuba, Afganistán, luego Irak, tal vez mañana Venezuela).
Una alternativa fundamental a ésta realidad la tuvieron los estadounidenses en las pasadas elecciones presidenciales. En medio de todas las promesas y estrategias que utilizaron los candidatos a la silla presidencial, dos candidatos, las alternativas a Bush, basaron su propaganda política (además de en críticas concretas al mandato de George W. Bush) en ofrecer una alternativa al sistema y a las posiciones ya establecidas. Por una parte Kerry quién proponía hacer cambios radicales en las políticas económicas de Bush y, por otro lado, Nader quién aseguró que modificaría, entre otras cosas, el salario mínimo de los trabajadores, esto por supuesto en una clara política de apoyo a los sectores más desprotegidos de la población, mientras por el otro camino Bush buscaba el apoyo de sectores conservadores de la sociedad, asumiendo, entre otros puntos, la prohibición a los matrimonios entre personas del mismo sexo y aumentando los fondos aportados a la “Guerra Contra el Terrorismo”. ¿Resultados? Mr. Bush en el salón Oval y un país que se auto inyecta cuantiosas cantidades económicas en inversiones falsas para rescatar un debilitado sistema económico, una guerra perdida desde todo punto de vista, el repudio de la población mundial y una comunidad interna reprimida socio-política y culturalmente hablando.
La sociedad estadounidense ha pasado a lo largo de su historia contemporánea por dos grandes crisis valorativas con repercusiones sociales que han modificado en gran medida la conciencia de sus pobladores y han amenazado con redefinir drásticamente el escenario político de la nación del Tío Sam. La primera en los años 60-70, como resultado del conflicto bélico con Vietnam y sus injustas situaciones. La segunda, en la actualidad, cuando a todas luces la sociedad mundial ha observado con estupor cómo el gobierno de Bush hijo ha enfilado todo su poderío militar, económico y diplomático contra naciones en obvia desventaja (Afganistán, Irak, Venezuela según muchos, elija la que usted prefiera). El devenir de lo que fueron los sucesos enmarcados dentro de la contienda política estadounidense, definió y volverá a definir por mucho tiempo más no sólo quien está a la cabeza del gobierno norteamericano, sino el futuro de un mundo que atiende, tristemente en posición de súbdito, a los designios de la nación más poderosa del mundo, que por ahora sigue en manos, según las palabras de Michael Moore, de un “estúpido hombre blanco”.